巴洛克和洛可可艺术的风格和特色[资料]

2023年4月30日发(作者：房屋装修设计小户型)

巴洛克和洛可可艺术的风格和特点

巴洛克(Baroque)是西方艺术史上的一种艺术风格，其最基本的特

点是打破文艺复兴时期的严肃、含蓄和均衡，崇尚豪华和气派。关于

巴洛克一词的起源，有两种说法。一是意大利B．克罗齐等人认为源

于Baroco。指逻辑学中三段论式的一个专门术语：一是认为源于葡萄

牙语Baroco或西班牙语Barrueco，意为各种外形不规则的珍珠，泛

指各种不合常规、稀奇古怪、离经叛道的事物。巴洛克16世纪末期

产生于意大利，17世纪盛行整个欧洲。18世纪初期在德国和奥地利

等国仍有较大的影响。巴洛克风格表现在建筑、美术、音乐、文学及

染织艺术各个领域，内涵极为复杂，具有相当大的影响，这些影响使

17世纪整个欧洲的建筑及艺术设计呈现出巴洛克气势雄伟、强烈奔

放的特点。大量精美绝伦的艺术设计作品，使我们欣赏到这个时期艺

术家们智慧的结晶，领悟到他们艺术设计的精巧构思和创作技艺。领

略到他们卓著的艺术思维能力。

巴洛克艺术是17世纪广为流传的一种艺术风格，这个名称在当

时含有贬义。有怪异、奇特、粗野或推理错误上的含义。古典主义者

认为巴洛克是一种堕落瓦解的艺术。直到20世纪上半叶，人们对巴

洛克时期的艺术风格才给予比较客观公正的评价。巴洛克最早产生于

意大利，与反宗教改革有关，巴洛克是为教会服务并被宗教利用。教

会是其最强有力的支柱。学者王明道将巴洛克的艺术特色总结为以下

几点：一是豪华的特色．它既有宗教特色又有享乐主义色彩；二是它

是一种激情的艺术。具有浓郁的浪漫主义色彩．强调艺术家的丰富想

象力；三是极力强调动感。运动变化是巴洛克艺术的灵魂：四是关注

作品的立体感和空间感；五是讲究综合性，吸收文学、戏剧、音乐领

域的一些因素和想象：六是有浓厚的宗教色彩：七是大多数巴洛克艺

术家有远离生活和时代的倾向。

17世纪这个时期是有史以来人类生产力发展最快的时期．同时

也是一个新的社会制度诞生并取代旧的社会制度的时期。进入17世

纪，资产阶级的力量越来越强大，开始在政治上与封建势力较量。整

个欧洲历经磨难——一系列的社会政治动乱，席卷整个欧洲，极大地

震撼了欧洲国家。政治上中央集权制和君主制取代教会统治；经济上

出现商业资本主义和君主商业；政治、经济和军事权力集于君主一身，

并以国家的形式出现．形成前所未有的城市规划和建设能力。以德国

为战场．因路德教会和罗马天主教的冲突引起。几乎所有的欧洲实力

国家都卷人了这场举世闻名的三十年战争(1618—1648)。这场战争具

有德国内战和国际混战的双重特点。在威斯特伐利亚和平法之后．这

场恐怖的战争才结束，每个德国小诸侯都有权决定自己的宗教信仰。

政治、经济、宗教等方面的变革与争斗．剧烈地改变着各国的面貌。

30年的战争导致宗教问题目趋严重，最终把北欧和南欧分成新教和

天主教两大宗教派别阵地。德国和西班牙王朝逐渐衰落。尤其在时装

潮流中的统治地位也日趋降低。英国内战连绵不断。灾难接踵而来，

使它无暇顾及时装式样。丹麦和瑞典对战争的加入有扩张疆土的意

图，但最终也消耗了国力。意大利因西班牙的统治而日趋衰败．失去

了往昔文艺复兴时期的繁荣昌盛。罗马早在文艺复兴时期就已形成了

将统治17世纪的艺术和文化风格——巴洛克风格。

概括地讲巴洛克艺术有如下的一些特点：首先是它有豪华

的特色，它既有宗教的特色又有享乐主义的色彩；二是它是一种

激情的艺术，它打破理性的宁静和谐，具有浓郁的浪漫主义色彩，

非常强调艺术家的丰富想象力；三是它极力强调、运动，运动与

变化可以说是巴洛克艺术的灵魂；四是它很关注作品的空间感和

立体感；五是它的综合性，巴洛克艺术强调艺术形式的综合手段，

例如在建筑上重视建筑与、绘画的综合，此外，巴洛克艺术也吸

收了文学、戏剧、音乐等领域里的一些因素和想象；六是它有着

浓重的宗教色彩，宗教题材在巴洛克艺术中占有主导的地位；七

是大多数巴洛克的艺术家有远离生活和时代的倾向，如在一些天

顶画中，人的形象变得微不足道，如同是一些花纹。当然，一些

积极的巴洛克艺术大师不在此例，如鲁本斯、贝尼尼的作品和生

活仍然保持有密切的联系。其具体表现为：

(1)善用动势：不管是实际的，如波形的墙面或不断变化的喷

射状的喷泉：还是含蓄的，如描绘成充满活力或动作显著的人物

(不再如古典文艺复兴时的静态表现，而呈现歪斜配置的动感)。

力图表现或暗示无穷感：例如伸向地平线的道路，展现无际天空

幻觉的壁画，运用变换透视效果使其变得扑朔迷离的镜面手法。

(2)强调光线：设计一种人为光线，而非自然的光，产生

一种戏剧性气氛，创造比文艺复兴更有立体感、深度感、层次感

的空间。造成轮廓线模糊，构图有机化，而有整体感。追求戏剧

性、夸张、透视的效果。不拘泥各种不同艺术形式之间的界线，

将建筑、绘画、雕塑等艺术形式融为一体。巴洛克艺术涉及到的

艺术领域有绘画,雕刻，建筑等。巴洛克的主要代表人物有比利时

的鲁斯本 ，荷兰的伦勃朗，西班牙的委拉斯贵支等

对于巴洛克艺术的评价：巴洛克风格打破了对古罗马建筑

理论家维特鲁威的盲目崇拜，也冲破了文艺复兴晚期古典主义者

制定的种种清规戒律，反映了向往自由的世俗思想。另一方面，

巴洛克风格的教堂富丽堂皇，而且能造成相当强烈的神秘气氛，

也符合天主教会炫耀财富和追求神秘感的要求。因此，巴洛克建

筑从罗马发端后，不久即传遍欧洲，以至远达美洲。但是有些巴

洛克建筑过分追求华贵气魄，甚至到了繁琐堆砌的地步。

洛可可为法语rococo 的音译，此词源于法语 ro- caille(贝壳工

艺）。 意思是此风格以岩石和蚌壳装饰为其特色。是巴洛克风格与中

国装饰趣味结合起来的、运用多个S线组合的一种华丽雕琢、纤巧繁

琐的艺术样式。巴罗克艺术尽管有呆板的礼仪，有形式上的骄矜和夸

张，但它毕竟是一个阳刚的时期。而紧随其后的时期，即洛可可艺术，

是大约自路易十四 1715年逝世时开始的，则显得更为讲究，更为矫

饰，更为呆板，因而也更为柔弱。

产生背景，洛可可艺术(Rococo art)是法国十八世纪的艺术样式，

发端于路易十四（1643～1715）时代晚期，流行于路易十五（1715～

1774）时代，风格纤巧、精美、浮华、繁琐，又称「路易十五式」。

十八世纪被看成是「理性的时代」或「启蒙运动」的时代，哲

学家从过去假设上帝存在进而推论所有事物的工作，转换为依据实验

和观察的理性方法去推论世间的万象，几乎将神学从哲学中剔除，选

择倾向世俗的路线，趣味从注重高尚的教化转向寻求轻浮的快感。艺

术的风格，在音乐家莫札特、海顿，文学家蒲伯、艾狄生、福尔泰，

画家华铎、康斯博罗中，贯穿著一种共同主题，它把理性与优美趣味

同轻松、明晰、秩序井然的材料相互配合起来。

路易十四常在凡尔赛宫开各种舞会，藉著繁琐的礼仪与无意义

的职务折腾贵族们，再以富丽堂皇的宫廷装饰营造悠闲的环境，有利

搞风流韵事，以便消耗贵族们的精力，使他们无暇去策划^造**。因

此艺术家授命编造一种理想生活的极乐世界情景，其唯一的目的是塑

造出一个悠闲的、实际上是懒惰的社会快乐。

洛可可是相对于路易十四时代那种盛大、庄严的古典主义艺术

的，这种变化和法国贵族阶层的衰落，与启蒙运动的自由探索精神（几

乎取代宗教信仰），及中产阶级的日渐兴盛有关。

洛可可在形成过程中还受到中国艺术的影响，特别是在庭园设

计、室内设计、丝织品、瓷器、漆器等方面（如《中国人物小陶瓷》，

麦尔，德国，1768）。由于当时法国艺术取得欧洲的中心地位，所以

洛可可艺术的影响也遍及欧洲各国。

洛可可艺术的繁琐风格和中国清代艺术相类似，是中西封建历

史即将结束的共同征兆。

洛可可艺术的特质

①曲线趣味，常用Ｃ形、Ｓ形、漩涡形等曲线为造形的装饰效果。

②构图非对称法则，而是带有轻快、优雅的运动感。

③色泽柔和、艳丽。

④崇尚自然。

⑤人物意匠上的谐谑性、飘逸性，表现各种不同的爱，如浪漫的爱、

性爱、母爱等

法国洛可可绘画

洛可可风格的绘画以上流社会男女的享乐生活为对象，描写全裸或半

裸的妇女和精美华丽的装饰，配以天堂般的自然景色或异乡风景（如

威尼斯、罗马）奇物（向日葵、玉米等）。它一方面不免浮华做作，

缺乏对于神圣力量的感受；另一方面却以法国式的轻快优雅使画面完

全摆脱了宗教的题材。愉悦亲切、舒适豪华的场景取代了圣徒痛苦的

殉难。著名画家有华铎（u, 1684～1721），代表作《到西

西瑞岛朝圣》（1717，巴黎罗浮宫）、《小丑》（约1718，巴黎罗

浮宫）。布雪（ Boucher, 1703～1770），代表作如《戴安娜入浴》

（1742，巴黎罗浮宫）、《棕发女奴》（约1743，巴黎罗浮宫）、

《庞芭杜夫人》弗拉哥纳尔（ard,1732～1806），代表作

如《阅读的少女》（1776，华盛顿国家美术馆）、《荡秋千》，夏

丹（ n, 1699～1779）。

英国洛可可绘画

英国到十八世纪才有独特本国风格的绘画出现，虽然也采用洛

可可样式，但不大考虑贵族的需要，无论在风俗画、肖像画或风景画

上，都能反映英国现实生活和民族思想感情。著名画家有霍加斯

（h， 1697～1764），代表作《流行婚姻：婚后》（1743～

45，伦敦国家画廊）。雷诺兹（Sir ds，1723～92），代表

作《高尚的奥古斯都》（1753～54）、《尼丽·厄布来恩》（模特儿

画像，1760 ～62，伦敦华莱士藏）、《海尔阁下》（1788-89，巴

黎罗浮宫）。除此之外还影响到意大利等国家。

建筑方面，洛可可建筑的外型满足于有节奏的布局、自然的建材

或加上一层简单的色调，而内部装潢则五彩缤纷，形式多样。最

大特点是明显带有人生的享乐主义思想，它是人生现世享乐生活

的舞台，主要体现在王宫贵族为自己修建的宫殿上。

巴洛克建筑和洛可可建筑比较：前者讲究线条的韵律感、量

感、空间感和丰富而有变化的立体感，并带有绘画般的效果。后

者在前者的基础之上更讲究壁面的形式美，利用繁复多变的曲线

和装饰性的绘画布满壁面，甚至利用镜子或烛台等使室内空间变

得更为丰富，喜欢用舶来品（如中国瓷器、日本漆器、东方丝绸

与挂毯、非洲珠宝、意大利水晶灯等）装饰室内。

室内装潢通常以白色为底，利用花朵、草茎、棕榈、海浪、

泡沫或贝壳等作为装饰的图案，带来一种异常纤巧、活泼的趣味，

但却破坏了建筑的均衡、庄重和安定的感觉，尤其是使用金、白、

浅绿、粉红等刺眼的色彩，更令人眼花缭乱，这种繁琐、矫揉造

作的风格，实在是装饰艺术的极端。

代表作品:波夫朗（ nd , 1667～1754），巴黎

《苏比玆宅邸》 (1736-9，例如内部的公主大厅）。德国费斯堡

（Wurzburg）住宅内的《凯瑟大听》（Kaisersaal，1749～1754），

由建筑师诺曼（n,1687～1745）领导兴建，提埃波罗

（o,1696～1770）负责装饰天花板上的绘画（1753）。

巴洛克和洛可可艺术风格这两种风气都是文艺复兴之后一段时

期内先后主宰美术领域的审美风格。它们的共同之处在于都在凸显一

种装饰的华丽的气氛，美术史称之为“矫饰主义”。

上述就是巴洛克和洛可可艺术的风格和特点。