毕业论文现代中式家具设计之餐厅家具设计说明

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林业大学

本科毕业设计（论文）

题 目：象·君在城上

中国风·华夏情—餐厅家具设计

学 院：家具与工业设计学院

专 业：家具设计

学 号：

学生：

指导教师：

职 称：

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现代中式家具设计之餐厅家具设计

---体味朝文化，设计现代中式餐厅家具

摘要：

由于现代生产方式和生活方式的太大改变，传统中式家具已经不能满足人们的需要。这次毕业设计的容是选择了餐厅这个空间来设计一套现代中式家具。就是在体会文化的基础上，运用朝文化元素，结合现代家具设计方法，设计出符合现代人需要的现代中式家具。这次餐厅整套家具设计不仅是现代人生活需求的一种选择，也想通过这套餐厅家具让人们感受到朝的文化精神和传递给人们一种生活态度。

关键字：现代中式家具，餐厅家具，朝，嬴渠梁

目录

1.前言

1.1目的

1.2意义

2.正文

2.1课题的确定

2.2开题

2.3资料收集

2.4市场调研，市场定位和产品企划

2.5设计构思，设计方案确定

2.6实物制作作品

3.结论

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4.致

5.参考文献

6.附录

1.前言

1.1目的

此次毕业设计的目的是培养学生综合运用所学的基础理论、专业知识、基本技能应对和处理问题的能力，是学生对四年来教学的一次全面回顾。

此次毕业设计的主题是“中国风·华夏情”，旨在更好的发扬中国传统文化，推出新，使中国设计走向国际化。

1.2意义

此次毕业设计要求学生是原创设计，在做毕业设计的过程中可以对中国传统文化做一次全新的认识。另外，还可以对家具的材料、结构、工艺等做一个全面的了解，巩固大学四年来所学的知识。

2.正文

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2.1课题确定——中国风、华夏情

2010年1月12日，指导老师帮我确定课题，从那一天毕业设计就真正的开始了。

中国元素、中国风时下正热，并以各种形式代表中国形象频繁出现在世人面前。以浓郁的中国风吸引市场消费目光的设计风格，相信是未来家具与建筑工业产品设计开发成功之道之一。同时，我们也必须切忌刻意地在设计中加入中国符号，要让中国元素自然蕴涵在家具或建筑工业产品设计中，更将中国文化元素的精髓极至融合于家具与建筑工业产品的品质之中，从而体现中国人独有的思维方式、中国精神与中国原创家具与建筑工业产品设计形象；其实，中国风格和气质是与生俱来的，而不是做作地附加在产品表面，否则便失去了设计的精神和灵魂，更无法真正使中国设计走向国际化。因此，毕业设计作品要完美融合了现代时尚和中国元素，将中国文化元素的精髓糅合于其中，更好地诠释家具与建筑工业产品的中国气质。

图1

图2

经讨论我们确定毕业设计是立足于现代生产和生活方式，充分体现出中国的一个特定历史朝代的文化特征。我和另外两个女生选了朝。我不记得当时为什么4 / 50

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会选朝，只是感觉到朝有些气壮山河，震撼我的精神存在。对于设计的要求，我记得最清楚的就是，我们指导老师说过的一句话，“你设计出来的家具要能让人们在看到他时能产生联想，要能看的出时代的特征。”

2.2开题——2010年1月14日

设计主题确定下来了，下一个毕业设计环节就是开题报告了。

因为毕业设计是设计现代中式家具，所以第一个问题应该是解决什么是现代中式家具，虽然我们做了很多次的新中式家具，但真正对于新中式家具的概念并不明确。新中式家具是相对于传统中式家具而言的，是鉴于中国现代家具风格趋于“断代”的情况下，对理想中的具有典型中国“风格”的家具形式的总称，是具有中国家具神韵的当代家具。我觉得现代中式家具，是指一种蕴涵中国文化，却用现代的手法和技术来表达的一种家具风格，是一种有别于中式家具，古典家具的新中式家具。

我一直都觉得朝有种震撼人心的精神存在，但是那只存在于精神层面上，具体的是什么东西，我不知道我也说不清楚。一开始我的思维就被束缚在朝这两个字里，总想着能有个东西能让人一看就联想到是朝，整个开题的过程我都在试图找到这样的一个具体的东西或实物元素。

所以一开始我收集了朝文化的方方面面，例如建筑、服饰、器具、篆字、印章、兵器、战车等。公元前221年，雄才大略的王嬴政扫平了华夏上纷争不已的各诸侯国，统一了天下。唐代大诗人白曾有诗赞曰“王扫六合，虎视何雄哉。挥剑决浮云，诸候尽西来。”我当时觉得这就是朝吸引我的地方。在我看到朝的兵器和战车的时，我觉得朝的军事力量很强大，气势也很恢弘，战士的士气鼓舞人5 / 50

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心，帝国拥有纵横天下的军事战备，就有了把兵器、战车、旗帜运用在家具设计中的想法。一个各国涌动、群起争天下的时代，战争不断，兵器就吸引了我的目光，也可以说兵器给了灵感，而且，国的兵器给人与众不同的感觉，青铜剑、战车（图3）、旗帜也就成了我开题报告中的主题。

所以在我的开题报告里面展示了朝的军事装备，我想从战车、剑、士的盔甲出发，作为设计灵感，寻找设计元素。一说朝，人们很自然的就会想到兵马俑，至今为止，俑身上的盔甲仍清晰可见（图4）。值得一提的还有朝的青铜剑，柳叶状剑身的剑（图5），又细又长又尖，长度均在81-94.8厘米，远远超出战国时期其他诸侯国的宝剑（长度一般在50-65厘米）。代，关中剑的长度更上新台阶，超过了80厘米，最长者将近95厘米。青铜剑在技击格斗中，首要功能是刺杀敌人、穿透对方的铠甲，劈砍、划拉只是辅助功能而居于其次。

图3 图4

图5

2.3资料收集

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在这期间我着手收集了现在生活中对中式风格表达的不错的几个产品（图6，图7），现有市场上的现代中式家具，以与研究了现代中式家具的设计方法和一些设计师对于现代中式家具中元素运用的看法。现代中式家具要具有中式风格，新中式风格并非在简单意义上的对明清家具风格的复古，而是通过中式风格的特征，表达对清雅含蓄、端庄丰华的式审美境界的追求。

图6 图7

新中式风格的茶具设计中，几何形的剪裁效果加上新材料的完美结合，釉瓷表面淡雅的花纹的装饰，充满时尚感的同时蕴涵古典气息。

2.3.1下面是汉龙赤马的一些产品，在造型和元素运用上给了我一些启发，尤其是几何造型和红黑色彩的搭配。

图8

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图9 图10

古老繁复的材料，取精之后，另为新用也收到了不错的效果。

2.3.2下面是春在中国的一些家具产品、室设计与配饰等。

图11设计灵感来源于绣墩，深褐木色，纹理漂亮自然，亲和，温润。

图12 我觉这是一个化繁为简很成功的一个产品，设计灵感来源于清式家具中的宝座，经过简化设计，运用平衡美学，线条简单，层次鲜明且丰富。

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图13这同样是一款创新的椅子。创新也包括新材料的运用。

图14 春在中国的室追求一种境界美，这种室的感觉是集视觉上和心灵上的，其中的家具都蕴含着人文、美学、哲学于一体，传承传统文化。

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图15

2.3.3阿玛尼家具——低调优雅

时尚大师乔治·阿玛尼（Giorgio Armani）在2000年创立了阿玛尼家居（Armani

Casa）品牌系列，容包括家具、餐具、照明用品、家饰等。依然延续了低调而优雅的路线，并且具有强烈的情结。阿玛尼家具质地精巧考究，图案简而不板，色彩和而理智。

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图16、图17、图18

设计原则：“一是去掉任何不必要的东西；二是注重舒适；三是最华丽的东西实际上是最简单的”。

家具背后的一丝不苟、处心积虑所展现的却是平和宁静、简洁儒雅。

图16

图17

设计元素：窗格简化而来，棋盘的分割。

色彩：黑色、灰色与奶白色。

面料：奢华的亚麻。

选材独特、十分讲究细节，所有的产品都兼具怀旧和未来的双重色彩。

图18

图20

阿玛尼的家具保持含蓄内敛的矜持之美。优雅、简单、追求高品质而不炫耀，“看似简单，又包含无限”。

图19

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图21

图22

2.4市场调研——2010年1月14日-3月3日

通过在网上收集信息、去家具卖场实地调查，了解了现有的现代中式家具的市场定位和销售人群、销售情况。主要收集的品牌中有大宝、汉唐林韵、半木、春在中国、汉龙赤马装饰、朱小杰澳珀家具、科宝博洛尼等。

2.4.1大宝

大宝家具有很多系列，具有代表性的系列有春秋，元曲，唐韵，清流，演义中华等。

2.4.1.1春秋系列

图23

图24

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图25

图26

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图23-图26，设计思想：儒家思想中“仁”、“礼”，广纳百川的感觉。春秋，体与线的结合，有种稳重感，在腿脚上的雕刻处理，又让整体的重量减轻了些。

2.4.1.2元曲系列

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图29

图30

图27-图32，设计元素：典型的框架结构，采用宋元是衣服的对襟形式，配以精致的纹样。

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图31

图32

元朝出现了抽屉桌这一新兴家具，抽屉面上有装饰纹样。

设计思想：枯藤老树昏鸦，古道西风瘦马，断肠人，在天涯。

2.4.1.3唐韵系列

图33

图34

图35

图36

图33-图36，设计造型：梯形造型，造型浑圆、丰满。设计感觉：就像唐朝人一样，高贵但不是亲切。唐韵，装饰简洁，呈现了古朴和华贵之风。

2.4.1.4清流系列

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图37

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图37-图40，设计灵感，中国传统的清式家具，化繁为简。

图39

图40

清流，沙发上部是屏风式的靠背和扶手，强调稳定、浑厚，下部也像一个独立的凳子，跟清代太师椅的造型相似，清流家具线条平直，正立面的回纹装饰，再加木材特有的天然色泽和美丽纹样，让清流家具更加富丽清尚。

2.4.2

设计灵感：来源于对“汉风”、“唐文化”的丰蕴文化涵的理解，返璞归真.

图41

图42

图43

图44

图43，餐椅的设计，体现了面与体的结合，造型简单大方，既有深厚广阔的汉15 / 50

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风之意，又有浑圆的唐氏之风。

2.4.3半木

“半木原创 具有现代设计感的家居，“半木”的取意来自“取半舍满”——去掉任何不必要的东西，回归到属于每个人心的本真状态。形式简约、精细手工制作的原木家具，时尚且不失趣味的家居配饰摆设，风格独特的木质首饰，无不充满哲学的审美。

“半木”有一种偏执的温和气质。初见不觉，久看却让人动容。这往往令我们自己都惊觉，仿佛它在这诞生的时间里，已经成长为一个独立的生命体，而不再仅是一个品牌，或一个简单的家具列厅。又或者说，“半木”在与我们的日日相处中，已在我们与“它”之间构建起一个完整缜密的气场，它一面温和地馈赠我们充满线条之美的家具物事，另一面，却又犀利地表达着自己的美学态度，哪怕只是以沉默的方式。”——引自“澳珀家具官网”

2.4.3.1篆书系列 ---朴拙美好

图45

图46

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图47

图48

图45-图48，设计感觉：质朴中的灵动风格，试用构成的方法将传统木结构演绎，呈现出传统中式家具的影子。

设计造型：线条洁净，挺拔线条与优美的木纹肌理传达出刚柔相济的一面，同时也表现出其沉静的气质，这正和“半木”家居品牌的核心理念浑然一致，敛中处处透露出现代设计的性格。

2.4.3.2行走系列 ---朴拙美好

图49

图50

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图51

图52

图49-图52，设计灵感来源于传统中式家具的榫卯结构，就如同系列的名字，“行走”充满了动感。

2.4.3.3其他系列

图53

图54

图55

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图57

图58

它是现代的，也是传统的；是极简的，也是繁复的；是人文的，也是流行的；是可列的艺术品，亦毫无疑问是寻常日子使用的桌椅物事。“半木”并不适合被归位于框架中，因为它依旧在生长。而我们在它的背后，只是将自己当作“木匠”，在那些笔触线条，或刨花木屑中感受着如年轮般一圈一圈、渐渐清晰的“物’之美。它是一种通过眼耳鼻口心感知的时间的缘分——平衡、洁净、公平、不强求。

2.4.4春在中国---寻找传统与现代之间的完美融合

新境•心静”在动与静之间，发现平衡美学，线条简单，层次却很丰富。春在推出了“咏竹”和“赞直”两大系列的家具。在这些家具当中，蕴含人文、美学、哲学于一体，很好的传承了传统文化。

2.4.4.1咏竹系列

图59

图60

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图61

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所谓“咏竹”， 以虚怀若谷的文人气韵，歌颂起昂然的生命体悟与情调，是对中国文人生活的一种景仰。竹的气节、挺拔成就了中国文人“宁可食无肉，不可居无竹”的审美理念，“春在中国”从传统的精神中提炼出竹的形象，选取经风历雨的年竹材，结合具有质感的高档木材，将视觉与触觉和谐统一。

2.4.4.2赞直系列

图65

图66

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图67

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“赞直”，则是给人稳定的感觉。它取法传统家具器物稳固的梯形，将直演绎得很美。“春在中国”将梯形的线条延伸，强调直线背后所蕴含的细节——直线的琴弦能弹奏出流转的旋律，直线的排列能完成了曲面的构成，是为非直。所有这些平衡完美的劲道演出，将缤纷开阔的生活归结为“境”与“静”。

2.4.4.3其他系列

图69

图70

图71

图72

被称为具有“新风格”的“春在中国”，运用生动的手法，以全新的视角切入，发扬传统中式家居的精髓。同时力求在现实的场景中传承中式传统的神韵。品牌设计师善于发掘文化在的精神特质，最终通过现代的诠释，糅合出全新的设计。这仿佛齐白石所评价的“似与不似之间”，堪称艺术的境界。

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21世纪的今天，当人类生活品质与物质享受到层面相互撞击、不停的在磨合的同时，家具设计也开始意识到，与人朝夕相处的居家生活器物除了应有实用性外，也应注入创新文化的涵。家具已仅仅是生活的“物品”，它更是生活的“艺术品”。

2.4.5朱小杰原创设计---澳珀家具

“在设计中，没有原创，只有自然界的万物，那才是原创。”

“只要你有系鞋带的能力，就有上天的机会。”

“如果关注了市场，设计就不再是纯粹的设计了。”

这是朱小杰的经典语录。

“设计没有原创，只有自然界的万物，那才是原创。设计师们只是发现，并把已有的东西拆散，再用自己的语言重新组合而已。只有保持平常心，保持平和的心态，才有可能发现万物的本质，了解万物的真相，设计出一些让人喜欢的家具。因为喜欢做自己喜欢的事，使得他在设计的过程中始终保持着松驰随心的状态，想法的发现随时随地。他几乎不做自己不喜欢的东西，因为朱小杰认为，设计的家具不仅仅是一件有实用价值的产品，更重要它是一种生活方式，一种自然、亲切、平和又简单的生活方式。”——引用自朱小杰。

2.4.5.1乌金木系列

A、清水长桌

主材质为乌金木，另有鸡翅可选。以中国古典家具的元素，将乌金木的纹理表现得淋漓尽致。

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B、清水椅

图73

木质部分均为乌金木，另有鸡翅木可选。座面为皮革座面。整体造型简洁，典雅别致。与清水长椅，清水长桌为同一系列产品。

图74

C、花架

图75

材质均为乌金木。四条腿从上而下逐渐变细。可放置花草盆景，亦可放置台灯等其他物品。

图76

D、伴侣几

图77

材质均为乌金木，上下两个几面由一片原木做成，高低错开，一阴一阳，故取名曰“伴侣几”。

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图78

E、蝶椅

靠背，座面表现乌金木的不同纹理，材质均为乌金木。左右对称，适合知心朋友同坐一长椅。

图79

2.4.5.2澳韵系列

A、 沙发

布艺沙发，咖啡色，布套可拆洗，腿为鸡翅色。造型简洁大方。

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图80

B、床

主材质为乌金木，床靠为咖啡色牛皮。

图81

C、边柜

鸡翅木圆角线，其余为鸡翅木贴面板，置于床边，放置生活小物品。

图82

D、清水边桌

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主材质为乌金木。屉面为牛皮。这是一个桌柜组合，系清水系列之一。

图83

E、博古柜

乌金木或鸡翅木圆角线，其余为鸡翅木贴面板，屉面包咖啡色牛皮。可当书架或装饰架等等。

图84

2.4.5.3点东西系列

A、小凳子

主材质为乌金贴面板，把手为乌金木，单体为一个小凳子，也可任意组合成屏风，装饰柜等。

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图85

B、方点桌

主材为贴面板，玻璃。桌腿有乌金贴面板，不锈钢三种选择。方形洗盘的排列位置可根据设计而变化。桌面玻璃尺寸，形状可变。

图86

2.4.6科宝博洛尼

科宝博洛尼的新中式家具设计主要是从整体家装上来考虑的，在整体家具家装的基础上，是中国传统元素和现代装饰风格融合起来，做出有深蕴有涵的新中式家具。

2.4.6.1新亚洲-禅

NEO-ASIA ZEN

以玄静悠远涂抹居室哲学，心随禅静时，倾听生命会愈加明朗。凝心思考的空间在每一年代均为超越奢侈的高贵，禅意回归，是人类对自然的期冀与执念。

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图87

图88

2.4.6.2新亚洲-禅

图89

NEO-ASIA ZEN

以玄静悠远涂抹居室哲学，心随禅静时，倾听生命会愈加明朗。凝心思考的空间在每一年代均为超越奢侈的高贵，禅意回归，是人类对自然的期冀与执念。

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图90

图91

图92

“当你身处其间的时候，一种任谁都不能打破的静谧氛围环绕四周。此刻，入境随俗地执一本竖版古书，半醉半梦地读到天明，才是人生最大的乐趣所在。”这种新潮流将中式韵味寄予家居风格中，将中国风构成的浓烈的色彩溶于设计之中，用色彩作为承载中式符号的载体，将“中国的即是世界的”理念推广传播。

科宝博洛尼产品体现了他们的视野、他们的品味、他们的文化高度，传递着他们的品牌涵，无需用“时尚”两个字来表达，却处处散发的就是时尚。科宝博洛尼追求和传达的就是品味和审美。

2.4.8总结

新古典主义家具凝聚现代与中式传统家具的儒雅，无论从设计还是文化上来讲，都能作为中国优秀传统文化的代言人；他们在旧有传统家居的基础上，结合现代的生活方式、审美情趣融入其中，在传统上进行创新设计。如“明清风韵”、联邦家具新明式、紫韵等都继承了传统家具这一风格。

只有碰撞才会有火花，当的中国传统风格遇到了西方欧式风格，崭新的另一风格占据了人们的视野。创新才会有进步，现代中式风格正站在山脚，离山顶还有很远的距离，这需要更多的品牌设计人的努力。

现阶段的中国大多数企业是没有真正的设计师的，很多的是把别人的设计直接拿过来，29 / 50

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分解，制成零件图，生产，现在市场上很多家具都是这样。模仿只是学习的过程，仅仅是一个过程，继续学习下去，就可能会创新，做出真正的中国的设计。

2.4.8市场定位和产品企划

中国有五千年悠久灿烂的文明，是一个有浓厚文化底蕴的国家。而家具包涵有太多太多的文化韵味，明清家具正是以其独有的中国文化味道深深吸引着众多的人。

中国人就崇尚过一种闲逸优雅的恬静生活，这或许是受儒家思想的影响，在强调人与环境的关系时，对大自然抱着一种天人合一、整体平衡和诣的观念，对所处的自然环境持一种随遇而安的心态，也抑或是受了数千年传统文化中的浪漫、高洁等情操的熏，因而古人在制器、建园林、做家具、作书画的同时，其实是追求一种清静和诣的境界、保持诚朴心态的写照。

家具作为室设的主要设施，是生活中的日常用具，同时也是一种物质文化和精神文化的载体，从人类文明发展史来看，明式家具实际上是中国传统文人士大夫文化物化的一种表现形式，它比较突出地体现了中国传统文人文化的特点和涵。因此，明式家具无论是在造型上、材料上、装饰上、工艺上都体现出传统文人文化的特有的追求：自然而空灵，高雅而委婉，超逸而含蓄的韵味，透射出一股浓郁的书卷气。

中国传统文化中的"士"气与"风"度、"平"素与"节"度、"高"古与"雅"逸，在近代现代家具艺术史中似乎己消失殆尽， 但是拥有渊博的学识，具有深厚文化涵的人们，对现代中式家具仍然心有所属。

餐厅成套家具设计：餐椅，餐桌，餐边柜，吧台椅。

产品功能满足：就餐，闲谈，休息··

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产品名称：君在城上。

2.5设计方案

2.5.1设计构思与设计草图的绘制

开题之后的很长一段时间我都无从下手，后面我遇到了大问题，我发现我根本就想不到怎样去运用我现有的元素，我能想到的就是把它们作为局部装饰来用或者是纯粹的硬搬在家具上运用。

图93

图94

图95

图97

图96

图98

等在画了图93-图98，我发现设计的家具总是没有看头，没有造型可言。正当我困惑的时候，老师提议我们设计组，12个人每天聚在一起，互相看看自己31 / 50

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的设计，大家相互讨论、提意见、我收获甚多。老师教我们，做设计的时候，你要明确的最重要的一件事是，你要设计的东西的感觉是什么样的，接下来就是去寻找能给你这种感觉的东西。学习别人对于这种感觉是怎样表达的或者在设计中是怎样体现的。只有明白了你要的是什么感觉，才能让你设计的家具的造型、色彩、材质传递给人你要表达的那种感觉。

最开始想到朝就是一个严谨的法治社会，然后它是一个大统一的国家，再结合家具史想想，那时中国的家具还处在一个席地而坐的时代，要怎样体现朝的感觉，或许可以采用青铜器的材质，或许可以运用钱币元素，但是创新就是做没有人做过的东西，所以我要先了解朝的方方面面。我的指导老师说当你无从下手的时候，你要大量的去积累资料，可以通过书、图片、视频等。

那时《大帝国》比较热，“赳赳老，复我河山，血不流干，死不休战”，所以我就去看了《大帝国》，一开始就是血战沙场的场景，气势恢弘，慢慢的剧中的嬴渠梁吸引了我。临危受命的一个君主，带领着一个贫苦又固执的国家将怎样走下去呢，我一直纠结于这个问题，直到看到孝公广发《求贤令》的那集，我明白了。艰难的国，艰难的老人，艰难的生活着，艰难的支撑着，但是他们也有想要壮大的雄心。所以孝公盯着很多老氏族反对的巨大压力，对中原广发《求贤令》，这是国的后面强大的一个转折点。我依稀记得一袭墨衣的嬴渠梁站在破败但古朴的城墙上，用自己所有的力气在诵读着《求贤令》，（图99，图100）

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图100

图99

自穆公称霸，国事有成，大业有望，然其后诸君不贤，历公、躁公、简公、出子。四世政昏，乱频出，外患交迫，河西尽失，函关易手，始由大国而僻处一隅。其后献公即位欲图振兴，连年苦战，饮恨身亡。当此之时，国弱民穷，列国卑，不与会盟，且欲分、灭而后快，国耻族恨，莫大于此。本公即位，常思国耻，悲痛于心，今赢渠梁明告天下，但有能出长策、奇计，而使国恢复穆公霸业者，居高官，领国政，与本公共治国，分享国。

商鞅当时评价孝公说：“公求贤令，乃五百年一卷雄文也，痛斥国耻，历数先祖四代无能，开旷古先河，求霸业而不求吏治，身处穷弱，竟能做鲲鹏远望吞吐八荒，胸襟开阔，敢于权臣分享国，公器之心可昭日月。”

听到这样的评价，我很感动，被嬴渠梁的悲悯情怀，明慧亲和，大善大义所折服。明锐不失宽厚，圆融不失剀切，就是这样一个人，力挽狂澜，将一个穷弱的国家带向了强大。

设计灵感来源于孝公诵读求贤令的场景，想要表达一种历经艰难却又积极前进的精神。

本次毕业设计作品采用原创的方法，在体现朝文化的基础上，运用城墙的造型，冕的造型，传递给使用者一种历经艰难却又积极前进的精神。冕（图101-图103），古代帝王、诸侯与卿大夫在举行祭祀等大典时所戴的大礼冠。外黑色，33 / 50

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里朱色。冕顶有长方板，称为延，后高前低，略向前倾。延之前端缀有数串小圆玉，谓之旒。冕加在发髻上，要横插一长笄（簪），以别住冕。笄的两端绕颔下系一小丝带，谓之纮；又各用一条名叫枕的丝绳挂下一个绵丸，谓之纩，纩下端饰玉，谓之珎。因两珎正当左右两耳，故又名充耳、塞耳。旒、松、纩都是冕的部件。天子的冕十二旒（一说前后各有十二旒），诸侯九，上大夫七，下大夫五。历代之制大略一样。南北朝以后，只有帝王可以戴冕，因用以专称皇帝的礼冠。《子.主术训》：“古之王者，冕而前旒。”高诱注：“冕，王者冠也。”唐王维《和贾至舍人早朝大明宫之作》：“九天阊阖开宫殿，万国衣冠拜冕图101

旒。”图

102

图104

图103

2.5.2设计方案的确定

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2.5.2.1设计草图绘制

图105 图106

图107

图108 图109

图109是我最初设计的最能表达我所要的感觉的餐椅，这个草图也得到了同组的其他人的认可，当时就想着在座面的地方采用实体的方式处理，左前沿运用凹凸曲线表现，表达一种曲折中不折服的性格。

靠背的型有点像人发髻的形状，组成上仿照书简的构成，曲线形的组成有种35 / 50

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尊敬中带点柔和的感觉。

座面其实是一个体，经过了复杂的切割，使座面的正立面看起来像蜿蜒的城墙。

在腿的处理上就相对简单了很多，前面的两个是弯曲的，和后面的两个直腿形成对比，整体上沉静中有点动感，这样整个餐椅就是动静结合，有静有动。

2.5.2.2草图的3D表达

2.5.2.2.1座面的处理 在草图11的基础上，建立了3D模型，以后后面设计出更多的变形。集体讨论的时候，我尝试着从我最初的草图（图110）出发，做了一些变形，把凹凸的型用在座面的两侧上（图111），结果大家都说效果很好。

图110 图111

当时指导老师提出，把凹凸面放在座面的正立面上，让人有种如坐针毡的不安，所以在座面的处理上采用了图111。

2.5.2.2.2靠背的处理 在最初的图112的基础上，我又做了其他的变形，在餐椅的靠背上，我试图做出一种书简之间隐隐相连、相互捆绑的感觉，所以在靠背上加了三根横条，如图113，收到的效果却不好，同组的人提出说因为加上横条之后，有种主次不分，没有看点，混淆视线的感觉，所以靠背的处理上就采用方案5，这样能抓住人的视觉焦点。

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图112 图113

图114

靠背的形状也曾让我思考了很久，图115和图116的差别之处在于它的靠背采用了人体工程学上符合人生理结构的形状。

图115图116

还有靠背的高矮也影响着餐椅的整体造型。最终大家一致觉得矮靠背（图118）比较符合我要表达的人的积极感觉。

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图1172.5.2.2.3餐椅的腿的设计

图118

我觉得设计椅子，腿的设计是最难的，本来我做的是新中式家具，可是弯腿往上一放，总有一种欧式的感觉在，怪怪的，就像图119一样。

图119图120

在同学们和老师的帮助下，我发现采用方腿，如图图120，就能很好的避免前面的问题。

2.5.2.2.4 餐桌的设计

餐椅的方案基本确定下来了，我开始尝试着去设计餐桌。我最初的时候对于餐桌的印象就是，一个面板加上一个支撑就可以了，可是真正做起来才发现，很难。桌面怎么处理，支撑有是怎样的，是四条腿的好还是框架结构，我开始的时候只是在空想，而且我又一个坏毛病，就是我在有一个突然的想法的时候，没有继续下去的行动，反而会被立刻否定掉。后来跟老师说了，才学会步步设计的方法，只要有想法就记录下来，不急于求成，设计不是一步就成的。这个餐桌的设计偏离了我要表达的感觉，这个方案被否定了。老师一语中的，他说我看的东西太少了。确实，脑袋里没有东西，是做不好设计的。接下来的两天里，我都在积极找38 / 50

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餐桌的资料，在看很多的餐桌支撑，有了一些心得。餐桌的设计离不开餐椅，它们之间有紧密的联系。

最初设计的餐桌

图121

图122

图123

图124

图125

经过了前面图121-图125的设计过程，我学会了这样一句话：不成熟的设计总是会顾此失彼。设计需要细心和耐心。

面对着餐桌，好像思维会短路一样，大脑里充满了不自信和迷惑，总觉得不会做39 / 50

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设计了，怎么做都做不出让自己满意东西来，很沮丧。

可是在我静下心来的时候，换另一个角度来看，这一步一步的走下来，都是设计的一种尝试，都是通往成功的必经路，起码做过了才能知道结果是对谁错。

图126

图127

图128

图129

又坚持做了图126-图129的餐桌设计，终于有了感觉，也有了信心做下去了。开始做了一下餐边柜，现在网上收集了一些资料，餐边柜的功能主要是储放物品像餐柜、碗、勺、酒等。餐边柜的结构组成有框架类的，有箱体式的。我准备对自己要设计的餐边柜在满足功能的同时造型上有点新意。

图130

图131

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餐桌吸引人的位置应该是在桌面上，我一直把视觉重心放错了位置，经过调整，我终于做出了让自己有些满意的餐桌——图134。

图134

2.5.2.2.4 餐边柜的设计修改

餐边柜正立面处理过的效果，尝试着做了图135，图136。

图135

图136

图137

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老师一眼就看到了我这几个餐边柜的尺寸不对。大家觉得第三个从整体上很不错，就定下了图137，有时在自己无法选择的时候，身边人的意见很重要。

根据人体工程学的知识，我调整了餐边柜的最终尺寸，对于餐边柜的图139，个人感觉很不错的。

图138

图139

两周的时间下来方案基本上都定下来，下面做的都是些细节的东西了，今天发现我在餐桌桌面的处理上欠妥当，在老师的指导下，修改了一下，做到繁简得当。

图140

查看了一些获奖的作品的排版，获益匪浅，总的来说，大家都很注重和谐两个字，从整体感觉到细节构图，都很用心，我也尝试着做了自己作品的排版。

图141

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图142

做效果图和做设计一样，要让人在看到第一眼之后又继续往下看的念头，所以，在效果图中要有能吸引看着的目光的东西，我在资料中找到了恢弘蜿蜒的城墙的图片，放在了效果图中，效果不错。

图143

细化设计方案，由粗到细，注重设计方案的细节设计，同时也延伸设计方案，下面是我从材质（图144-图147）的变化上，延伸了餐厅里的这几件家具。

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图144

图145

图146

图147

改变了材质之后的这套家具多了一些明镜淡雅之味，和我要表达的家具中要有种艰辛沧桑感不吻合，最后还是决定采用红胡桃木，做旧处理。

解决毕业设计的结构设计。绘制了餐椅、餐桌、餐边柜的三视图、结构图，方便后面的实物制作。图纸见附录。

2.6实物制作

在亚振家具公司，制作毕业设计实物。

这次毕业设计实物制作的过程是在亚振家具公司进行的，很高兴能在这么优秀的公司进行实物制作，我学到了很多东西。

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2.6.1制作过程：

1.画1:1样板图。

2.制作模板，因为我的餐椅靠背板和前腿是弯曲的，在亚振样品部没有现有的模板，所以先制作模板。

3.开料。所用材料是桦木。

4. 胶拼。如图148，图149。

图148

5. 毛料加工。

6.净料加工，开榫，打眼，铣型，起槽。如图150。

图149

图150

7.部件装配。

8.总装配。

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9.从部件装配的效果看，靠背板是45mm的厚度，相比较整体而言，太厚了，所以和木工师傅商量，改为了35mm厚。同时也发现座宽和一般餐椅的尺寸相比有些偏大，当时考虑到要表达的沧桑感，座宽的尺寸就没做调整。

10.油漆工艺。

11.软包制作。

2.6.2反思作品效果图与制作的事物的差距：

1.功能尺寸的把握问题，像我餐椅的座宽尺寸就偏大。

2.零件尺寸，虽然靠背尺寸已经调整过，但是尺寸还是有点厚。

3.相对尺寸关系把握不好。像同去亚振的黄露的书房椅，座面板和座下支撑的相对尺寸不协调。

4.实物与效果图表达给人的感觉不一样，大家都说我的餐椅，实物要比效果图好看，而像金晶的沙发从效果图看感觉效果很好，闲云拱韵，但是实物来看的话，沙发下部的拱支撑被座面完全挡到，视线看不到沙发的整个效果。

5.餐椅的腿相对于整体来言有些偏细。

2.6.3总结：

虽然一开始就画了1：1样板图，但是实物做出来以后，还是有很多视觉上的不适，最突出的问题就是尺寸的把握问题。所有的问题都是我们的问题。

还有一个问题，我做的设计都太偏向自我了，像我这次的餐椅尺寸上的问题，46 / 50

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就是由于我在定尺寸时以我自身的尺寸来定的，所以尺寸就偏大了。在大二的时候学习人体工程学就知道，设计是为了满足人们的需要，设计尺寸的选择具有一定的原则，不是纯粹的选用大尺寸和小尺寸，但是我在尺寸的选择上还是自以为是了。

本该避免的问题，在实物制作过程中，全都暴露了出来。在画三视图的时候，我就对这把餐椅的座面结构不知道怎样处理，老是对自己的处理方式没有把握，不知道牢固度可不可以，在工厂里，跟木工师傅讨教了一下，对于餐椅的话，基本的木框架结构牢固度就可以了，是在不行的话还可以在框架中固定塞角。

这次去工厂，看了一件餐椅的完整制作过程，有些地方和自己想的做法不一样，可能就像其他做事的方法一样吧，条条大路通罗马，不同的人对一件家具的制作过程不同。但是经验不管是对设计还是对工人师傅来说都是无比重要的东西。

3.结论

每个人都可以做自己的设计，只要有正确的方法，这是我做毕业设计以来收获最大的，我也对自己重新充满了信息。我对设计又有了全新的认识，原来的设计只是纯粹的把自己想用的元素运用在我的作品中，而且想一蹴而就。在老师的悉心知道下，我才明白，首先要明白自己的主题，找到感觉，从能给自己需要的那种感觉的作品上找到具有此感觉的东西，具体的是什么。然后才能做出自己的作品。团队合作的力量是相当大的，同学的一个字或一个词，就很有可能是你灵感的来源。没有老师和同学的帮助我不会这么快就完成自己的方案。

从前的我，最不想也最不愿意去对别人的作品进行评价，我觉得，别人设计的作品里肯定有它存在的理由，有作者想要表达的东西在，只是我没有发现而47 / 50

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已，不论是好的或是坏的。然而经过跟大家的交流，我真的受益匪浅，经过交流，我能明白别人的作品里好的东西是怎么表现出来的，不好的东西有应该怎样去改。

毕业设计是大学期间最后一次完整的做设计了，我想尽自己最大的努力做好它，也想能做出一份能充分说明自己能力的作品，让人们知道，我也有能力做设计，我也可以做设计。

家具设计的方法总结

在这个设计的过程中，我收获最大的就是设计需要交流，设计不是纯粹的闭门造车。

1.

确定主题。明确主题，知道自己要表达的是什么，想要通过自己的设计传达给使用者什么思想。

2.

收集资料，市场调研。在第一步的基础上，已经明确主题了，然后去寻找、收集能表现你要表达的那种感觉的资料。学习别人是怎样通过设计来表达，运用了怎样的元素和设计手法。

3.

找对设计感觉，设计构思。设计可以原创，也可以在你找到的现有产品上进行改良，知道做出你需要的感觉为止。

3.1设计草图，在造型上通过设计草图勾勒出能表达设计者要表达的思想的设计。可能你一开始对自己的设计草图不满意，这时千万不能气馁，持续的勾画一定会形成你要的 设计。在这一步时一定要对自己有信心，这也是设计最重要的一步。

3.2建立模型，进行尺寸的设计。严格按照比例绘图，在尺寸上把握好。建造模型，能让人对设计作品有种实物的感觉。

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3.3反复的修改设计。这时你的设计作品需要拿出来和其他人交流，有些你想不明白的地方，或者你没注意的地方，别人会给你很好的建议。因为一个人做设计不可能想得到方方面面，交流设计是必需的。

4.

材料、色调、装饰设计。从材料、色彩、局部装饰上细致设计方案，是设计更饱满，更能表达思想。

5.

结构工艺的设计。

在整个小组的相处中，我学到了很多做人的道理，受益匪浅。我最大的感受：设计就是不轻易否定自己和别人的每一个想法。把自己和别人的每一个想法，通过手绘或电脑绘图的方式呈现出来，然后从中最初选择，才能做出更好的设计！

4.致：

参考文献：

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[2]牛笑一，牛晓楠.新中式家具探析[J].

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[4]唐开军、曾利.现代中式家具[J].

[5]祖建、关惠元. 现代中式家具的存在问题与对策[J].

[6]海涛. 承古创新———中国现代家具设计新思路[J].

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[8]干珑. 创新现代中式家具的研究与实践[J].

[9]王莉. 浅谈中式设计风格发展趋向[J].

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