舞蹈《燃烧的地板》欣赏

燃烧的地板：共欢、共赏与共话

大型国际舞综艺表演节目《燃烧的地板》融华尔兹、探戈、恰恰、桑巴

等众多舞种于一炉，打造了一个古今同辉、雅俗共赏的舞蹈荟萃。演员们

表演奔放粗犷，服饰造型性感热辣，创意风格层出不穷，灯光音乐梦幻迷

人，旨在倾情为观众们奉上一场极具震撼力的视听盛宴。

《燃烧的地板》一经演出便受到万人追捧、好评如潮。在这里我便不再

重复那些舆论界所打造的惊叹盛赞的华美之辞，而仅从一个观者的角度谈

谈这个舞蹈留给我这个独特个体的鲜明印象与真实感受。

“情欲”作为第一个词

舞蹈以“燃烧”为名，其热烈放浪可见一斑了。我认为这里提到的“情

昧气氛，蒙上眼睛跳舞的安排似乎也传递了某种令人心动与遐想的体验。

另外，在新版的舞蹈里男主角们以服饰为道具表现相互决斗至遍体鳞伤的

惊心动魄的场景，鲜血意象与肉体意象的组合无疑是传达生命体验的最为

具有冲击力的隐喻符号。而在舞蹈中脱衣的安排无疑更加强化了这样一种

热辣的意味。

在第一场华尔兹中，男女主人公的舞蹈绝对不失这个舞种应有的优雅庄

重，但少了几分文明形态进化的拘泥而多了不少自然生命能量的释放，女

主角一袭深蓝的长裙自是典雅，但她披散的长发与赤着的双脚似乎就在暗

示观众外在的服饰衣裙表现不出也包裹不了她同样热烈而真率的人性，与

以往华尔兹女主角一丝不苟的发髻与华丽的高跟鞋装扮截然不同。另外，

舞蹈的开端加入了男女主角申请拥抱相互爱抚的细节，配以深情款款而充

满渴望的眼神与表情，

“交错”：狂欢中的精心调剂

做为一场综合性大型舞蹈秀，尽奢尽美的服饰、强大的演员阵容与精彩纷呈

和。随后是柔和的灯光与音乐、身着优雅西装、脸庞瘦削的男主角与一袭

深蓝长裙的女主角开始跳华尔兹，其中既庄重典雅又柔肠百回，既深情款

款又飘逸欲仙，自是一番独特的风味。

我不禁联想起西方优秀的文学剧作中，作家总是在深刻痛苦的悲剧性场

景后穿插一小段荒诞滑稽的闹剧，令作品忽悲忽喜、忽静忽闹，五味具陈。

而在《燃烧的地板》中似乎也是如此：激烈与宁静、众舞与独舞、活泼与

深沉、奔放与典雅、感官与心灵、激情与理性，舞步节奏、音乐节奏、情

感节奏疏密有致、配合无间，并且对比中产生一种巨大的张力，令观众在

不同感官经验和情感经验的中和优化基础上，达到审美接受容量的最大化

与审美体验的高潮。

缺陷：不该存在的班门弄斧

在此我还想班门弄斧、大言不惭地谈一谈《燃烧的地板》的一点瑕疵。当然，

我绝对不敢冒天下之大不为地否定其已经享有的盛誉与在国标舞发展上的里程

碑式的意义。我知道《燃烧的地板》连连在各国创下票房消受神话，各大媒体好

评如潮：如十分著名的评论“彻头彻尾令人叹服”“精彩绝伦”（《纽约时报》），

“极富生命力的演出”（《Variety》），“极大地调动了观众的热情„„让我们向往

一个更美好的世界”（《丹佛邮报》）等等，其风暴大有横扫全球之势。但我始终

坚持无论是文学作品还是艺术杰作，每一种形式都一定有其优越之处与局限的地

方，且越是荣享盛誉众人称妙越要注意不可令其光环掩盖掉一切的缺陷之处。根

据马克思主义辩证法，看待事物还须优劣二分。

不可否认这场舞蹈盛宴的一切都一丝不苟地指向尽善尽美，演员阵容强大到

无可挑剔，服饰、舞台、灯光，不惜千金定然使之营造出最优的效果，每一舞种

都必以及其巧妙的方式渗入这场舞蹈秀令之兼容并包„„这都是它备受好评的

重要原因，但窃以为也是其局限之处的落脚点。首先从各风格舞种的关系看，似

乎舞台上令人目不暇接的舞种之间在尽力追求一种巴赫金式“共欢、共赏与共话”

的关系，的确舞蹈本身呈现给我们的也是一种“共欢”与“共赏”，然而个人还

是隐隐感觉整场舞蹈秀的总体指向还是一种“俗”文化的狂欢式感受（此处的“俗”

不具有贬义成分，只具备表明特性只用），插科打诨式的娱乐明显多于深度欣赏

中的震撼，民间社会式的巨大爆发力明显盖过文明社会式的优雅与节制。其巧妙

安排于其中的华尔兹等典雅风格的舞种也明显融入率真与激情，这样的处理使得

这一舞种的出现在舞蹈中以配合或是迎合整场舞蹈秀的总体氛围而出现。当然，

若这场舞蹈秀对自身的定义不是雅俗共赏、融汇古今，而是“激情为主、以古入

今”“在典雅中融入狂欢元素的尝试”，那么这场舞秀可以说是十分完美地做到了

这一点。另外作品追求每一处的尽奢尽美导致另一个问题，那便是整个舞台上到

处是主角、到处是看点，营造出具有眩晕感的视觉刺激便往往令人分不清主次疏

密、轻重缓急。当然应该说这不是舞蹈本身设计与安排的失误，而是一场以尽善

尽美、兼容并包为终极追求的大型综合舞蹈秀所不可避免的必然局限。

总而言之，《燃烧的地板》让我体味到审美与人生所能够达到的更高的境界。

真正杰出的艺术留给观众的不仅是愉悦的审美感官，更是触及观者深层情感、价

值观念与个体灵魂的强烈震撼！感谢舞蹈空间俱乐部给了我这样一个平台，让我

在更加亲近艺术的同时，也更加清晰地触摸到自己的灵魂。

风靡全球10年、创造世界巡演票房奇迹的澳大利亚大型时尚国标舞剧《燃

烧地板》的演转眼过了两个多月，可意犹未尽，还陶醉在那异域的音乐和舞蹈之

中，宛如一场美丽无比而不愿醒来的梦。而以前，我每次看完演出总会“趁热”

写一点观后感什么的，可这次我还没有记下一个字。

究竟为什么?因为这次突然袭击味蕾的既不再是辣椒，也不再是本土特产或

国菜，而是来自大洋彼岸原汁原味的澳洲大餐——舞剧，自然感触大不一样，几

分陌生，几分新鲜，几分另类，一时很难准确地说出其中的味道，尽管以前零星

地品尝过多国小吃——单件文艺作品。比如，受传统文化的影响，我们中国的大

小文艺演出甚至包括电影，可以说，从舞台灯光到服饰、道具，几乎没有几个离

开象征着喜庆与好运的“国色”——红色。而《燃烧地板》的舞台灯光以象征着

温馨与浪漫的紫色与蓝色为主，金白色为辅，女的服饰主要是淡黄色、淡绿色、

白色的裙子，男的主要是黑色或白色的休闲服等，华而不艳，艳而不俗，格调清

新。加上以乐队为背景的舞台，在旋转灯光的照耀下，浓郁的节日氛围，既似歌

厅又胜于歌厅，好像即将举行一个大型生日晚会。

演员是剧目表演的先决条件，也是硬实力

《燃烧地板》从编导到演员均为不同舞种不同国度的世界冠军，无论是演员

的形象、身高、综合素质等，还是各自擅长的舞种，可谓个个条件超凡，身怀绝

技，有人称其为流行舞蹈界的“梦之队”终极集合。所以，这种超强阵容一般的

专业舞团是无法同日而语的，而导演把这种世界上最优秀的资源进行整合，汇聚

成一股力量，显然为世界罕见。

根据国际标准舞(又称体育舞舞蹈)发展的历史地图，从欧洲宫廷走向民间走

向世界，可谓经历了“七十二变”，在舞曲、舞步、舞姿等多个方面均有成熟的

自家风格与自家个性。

《燃烧地板》将天使般优雅的华尔兹，激情的恰恰、桑巴，充满异国情调的

伦巴、斗牛、狐步，热情的探戈以及清新飘渺的踢踏舞等上十种各类风格迥异的

舞蹈像串糖葫芦一般糅合为一体，从根本上远远超越了以往芭蕾舞或民族舞或现

代舞或国标舞的某一部分的融合与交汇。对我国而言，国标舞在上个世纪八十年

代才正式被大众认识与接受，如今虽已是世界国标舞大国，但大多为散兵游勇，

专业的舞团极少，北京舞蹈学院曾尝试创编过国标舞剧，然影响较小，因此像《燃

烧地板》这样成功而精彩的“大杂烩”、 “大合唱”寥寥无几。

音乐是舞蹈的听觉感知，而舞蹈是音乐的翅膀

《燃烧地板》的精彩表演非但没有离开它那雅而不“曲高和寡”、俗而不“下

里巴人”的音乐，而且充分利用或依靠音乐释放的能量与光芒。

首先，音乐打破现代舞剧普遍采用电子音乐的表现形式，而是在舞台的后三

分之一处设置了个小型打击乐队，现场演示舞蹈或歌曲的节奏或变化多样的节

拍，还有现场歌唱表演，这种类似我国古代乐舞表演的方法，在听觉上增强了现

场真实感和艺术张力的同时，在视觉上既为舞台增添了一道风景，又改变了舞台

表演格局。

总而言之，《燃烧地板》是在当下国际化与本土化、多元化与个性化共存的

历史条件和艺术环境中诞生的巅峰之作，是一座不可多得的舞蹈高峰。它燃烧的

不仅仅是舞者的激情、视听的美感，更多的是一种别样文化，一种另类理念，一

种不同的审美趣味与价值取向。